原標(biāo)題：歌劇界的“漫威”瓦格納歌劇首度廣州“靠岸”（引題）?

中外藝術(shù)家聯(lián)手演繹“漂泊的荷蘭人”（主題）

羊城晚報(bào)記者 艾修煜

(資料圖片僅供參考)

5月5日、7日兩天，由許忠執(zhí)棒，托德·托馬斯、和慧領(lǐng)銜主演的瓦格納三幕歌劇《漂泊的荷蘭人》，將“靠岸”珠江畔，在廣州掀起歌劇巨浪，為歌劇愛(ài)好者們奉上原汁原味的瓦格納體驗(yàn)。這也是瓦格納歌劇首度在廣州完整上演。

經(jīng)典故事：《加勒比海盜》以它為原型

理查德·瓦格納是1813年生于德國(guó)萊比錫的浪漫主義時(shí)期德國(guó)作曲家、指揮家。1833年，其創(chuàng)作了歌劇《仙女》，正式開(kāi)啟音樂(lè)家生涯。1843年，《漂泊的荷蘭人》在德國(guó)德累斯頓歌劇院首演，瓦格納聲名鵲起。之后，瓦格納陸續(xù)創(chuàng)作了《唐豪瑟》《羅恩格林》《特里斯坦與伊索爾德》《紐倫堡的名歌手》《尼伯龍根的指環(huán)》《帕西法爾》等作品。

瓦格納是繼貝多芬、韋伯以后，德國(guó)歌劇舞臺(tái)上的重要人物。普羅大眾也許從未聽(tīng)過(guò)瓦格納的歌劇，但一定聽(tīng)過(guò)瓦格納的音樂(lè)——那首伴隨無(wú)數(shù)新人步入教堂的《婚禮進(jìn)行曲》便出自瓦格納的歌劇《羅恩格林》第三幕。

另外，瓦格納的歌劇有獨(dú)特音樂(lè)特點(diǎn)——瓦格納用歌劇構(gòu)建了一個(gè)幻想中的世界，這個(gè)世界有自己的哲學(xué)與規(guī)則，自成體系，類似于當(dāng)今漫威公司打造的“電影宇宙”的概念。

此次在廣州大劇院上演的《漂泊的荷蘭人》于1843年1月2日首演于德累斯頓。故事取材于海涅于1833年創(chuàng)作的文學(xué)作品。

歌劇《漂泊的荷蘭人》是《加勒比海盜》系列電影的故事來(lái)源。瓦格納最初編寫(xiě)的劇本，以德國(guó)詩(shī)人海涅的散文故事作為藍(lán)本，講的是一群因受到詛咒而長(zhǎng)期在海上漂泊的船員的故事——主人公幽靈船船長(zhǎng)荷蘭人因?yàn)楹V信人定勝天，不怕狂風(fēng)暴雨也要駛向目的地，最后觸怒天神受到詛咒，只能終日駕駛著他的幽靈船在海上漂蕩，每七年才能上岸一次。而且荷蘭人還無(wú)法通過(guò)死亡獲得解脫，除非有一個(gè)真心愛(ài)他的女人出現(xiàn)，詛咒才能解除。

入門首選：隨著音樂(lè)的流淌講述故事

瓦格納的歌劇作品一向被認(rèn)為篇幅大、演出難、藝術(shù)成就高，從演出者到欣賞者都面臨挑戰(zhàn)，世界著名歌劇院也都以演出其作品為榮。對(duì)于非專業(yè)人士來(lái)講，瓦格納的音樂(lè)世界也像一個(gè)圣殿，輝煌卻難以接近，因此，很多音樂(lè)愛(ài)好者對(duì)瓦格納的音樂(lè)長(zhǎng)時(shí)間停留在對(duì)其歌劇序曲的欣賞上。

如果要選一部入門瓦格納音樂(lè)世界的歌劇作品，當(dāng)首推《漂泊的荷蘭人》，這是凸顯瓦格納個(gè)人風(fēng)格的、里程碑式的作品，是一部關(guān)于被孤立了的寂寞英雄的心理劇，同時(shí)也是一部充滿想象力的魔幻劇。

這部作品里，文學(xué)與音樂(lè)盤(pán)根錯(cuò)節(jié)的藝術(shù)關(guān)聯(lián)、人聲與管弦樂(lè)完美融合的創(chuàng)作手法、愛(ài)情與命運(yùn)交織的情節(jié)沖突、犧牲與拯救的深邃哲學(xué)命題、陰郁迷幻的音樂(lè)色彩中偶爾流露的輕松優(yōu)雅格調(diào)……不僅讓它成為瓦格納的創(chuàng)作走向成熟時(shí)期的歌劇力作，也成為其向“樂(lè)劇”理想邁進(jìn)的第一步。

作為瓦格納創(chuàng)作的最短的一部歌劇，《漂泊的荷蘭人》亦是最容易被樂(lè)迷們接受、理解和喜歡的一部劇作，神出鬼沒(méi)的幽靈船、大海的呼嘯、風(fēng)車紡車的轉(zhuǎn)動(dòng)……所有的故事，都在流淌的樂(lè)聲和歌聲中被娓娓訴說(shuō)。1841年11月，瓦格納完成該作品，他在總譜最后一頁(yè)寫(xiě)道：“在窮困黑夜之中，通過(guò)荊棘之路走向光明世界。”

舞美震撼：紅色巨輪“從天而降”

此次廣州上演的《漂泊的荷蘭人》，由上海歌劇院與德國(guó)埃爾福特劇院聯(lián)合制作。2018年，在著名指揮家、鋼琴家、上海歌劇院院長(zhǎng)許忠的執(zhí)棒下，該版本先后亮相于德國(guó)埃爾福特劇院與上海大劇院，曾憑借極具電影感與德式冷峻工業(yè)風(fēng)的舞美設(shè)計(jì)、藝術(shù)家們?nèi)诤隙康难堇[，贏得觀眾的熱烈反響與歌劇界及專業(yè)媒體的贊譽(yù)。

《漂泊的荷蘭人》講述的是海上的故事。船，成為這部歌劇中最不可或缺又引人矚目的道具。演出中，觀眾將看到紅色的巨輪“從天而降”，合唱團(tuán)則化身幽靈水手，在船舷上唱響漂泊海上的思鄉(xiāng)之歌。

空間有限的劇院舞臺(tái)如何裝得下這艘巨輪？在“不可思議”的背后，隱藏著劇組的許多“心機(jī)”。

據(jù)舞美設(shè)計(jì)師漢克·歐文·基爾特透露，這艘船并非“鋼筋鐵骨”，而是由硬質(zhì)帆布搭建而成，為了保持造型，里面用了鋼鐵的骨架。因此，這艘從正面看上去很完整的大船，實(shí)際上是被截?cái)嗔说?，只有前面的一半。“這是為了減輕重量，方便運(yùn)輸和搭建?！睗h克解釋。為了讓觀眾看起來(lái)有整條船的感覺(jué)，船身并沒(méi)有在最寬的地方終止，而是多做了由寬漸漸收窄的一截，讓正面的視覺(jué)更有延伸感。

不過(guò)，即便只有“半截”，這個(gè)大家伙也有7米高、10米長(zhǎng)。為了演出的效果，這艘船會(huì)在劇中從天而降、前進(jìn)后退，整個(gè)舞臺(tái)效果十分雄偉恢宏。

中外聯(lián)袂：和慧首秀全本瓦格納

瓦格納歌劇對(duì)演唱者來(lái)說(shuō)是一種全方位、無(wú)死角的挑戰(zhàn)——他的很多歌劇作品沒(méi)有詠嘆調(diào)與宣敘調(diào)的清晰界限，每一句都具挑戰(zhàn)。其作品對(duì)演唱者要求之高，甚至催生出“瓦格納男高音”“瓦格納女高音”這樣專門的分類。

身在樂(lè)池里的樂(lè)手們也逃不過(guò)考驗(yàn)，其作品音符密集、樂(lè)隊(duì)規(guī)模龐大，常常讓指揮和演奏員們都精疲力盡。

這一次，出演幽靈船船長(zhǎng)荷蘭人一角的演員是美國(guó)男中音歌唱家托德·托馬斯。托德·托馬斯被歌劇界與評(píng)論界認(rèn)為是當(dāng)今北美舞臺(tái)上最具魅力的威爾第男中音之一，也是美洲最受歡迎的藝術(shù)家之一。其擅長(zhǎng)演繹里戈萊托、盧納伯爵、法爾斯塔夫、亞芒和麥克白等角色，幾乎涵蓋了所有典型的威爾第男中音角色。

2016年9月，托馬斯在北卡羅來(lái)納歌劇院上演的《萊茵的黃金》中，飾演尼伯龍根的侏儒阿爾貝里希；2018年3月至5月，托馬斯在埃爾福特劇院的《漂泊的荷蘭人》中飾演幽靈船船長(zhǎng)荷蘭人，對(duì)此角色已頗具心得。

而此次《漂泊的荷蘭人》中的女主角森塔，將由國(guó)際著名女高音歌唱家和慧擔(dān)綱。作為迄今為止唯一同時(shí)受邀于世界六大頂級(jí)歌劇院的中國(guó)歌唱家，和慧被稱為“中國(guó)給世界歌劇最大的禮物”，她在二十多年歌劇生涯中不斷挑戰(zhàn)自己。本次廣州出演《漂泊的荷蘭人》將是她首次演唱瓦格納全劇。

業(yè)內(nèi)皆知，和慧對(duì)于作品的挑選是出了名的謹(jǐn)慎。她認(rèn)為什么時(shí)候該演什么作品，急不來(lái)，只能耐心等待。多年前，邀她出演“中國(guó)公主”圖蘭朵的劇院絡(luò)繹不絕，然而她至少拒絕了20家，直到2019年才第一次演這個(gè)角色。

能聽(tīng)到和慧演唱此前鮮少嘗試的瓦格納歌劇，這對(duì)樂(lè)迷來(lái)說(shuō)是驚喜，于和慧來(lái)講，同樣是歲月的饋贈(zèng)：“意大利歌劇里，樂(lè)隊(duì)好像在給歌唱家伴奏，但在瓦格納歌劇里，人聲就像是一件與樂(lè)隊(duì)交織的樂(lè)器，這對(duì)聲音的力度、強(qiáng)度和技巧要求都很高，你要不斷了解自己、挖掘自己，才能掌握好這件樂(lè)器。我很高興，以現(xiàn)在的年齡和閱歷，我終于能盡情地展現(xiàn)充滿戲劇性的瓦格納作品了。我覺(jué)得自己準(zhǔn)備好了，我現(xiàn)在的聲音非常適合演唱瓦格納歌??！”

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